仄起平收分别是哪几声

“仄起平收”是中华古典诗词创作中深含韵律美的术语，它揭示了诗句平仄安排的奥妙。要理解这一传统艺术的核心概念，我们必须结合古汉语的声调系统来。

一、平仄之辨

古典诗词中的平仄，首先要从声调说起。平声，即中古汉语的平声调，在现代普通话中分化为阴平与阳平，也就是第一、第二声。而仄声则包括中古汉语的上声、去声以及入声，对应现代普通话的上声、去声及部分入声字。

二、解读“仄起平收”

“仄起平收”是古典诗词创作中平仄结构的一种特定格式。“仄起”，意指诗句的第二个字使用仄声，这个字决定了整句诗的平仄格式；“平收”，则是指诗句的最后一个字使用平声，这要求整首诗必须押平声韵。

三、古今声调对应

为了更好地理解“仄起平收”，我们可以参考古今声调的对应表。其中，中古的平声在现代普通话中演变为阴平和阳平，上声和去声则分别保持原样。而入声字则分散到四声中，这需要借助韵书来查找。

四、实例分析

以王昌龄的《出塞》首联为例：“秦时明月汉时关”。这句诗遵循了“仄起平收”的规则。首句第二字“时”为平声，实际上是“仄起平收”的一种特殊变体，展示了诗词创作中的灵活性。而末字“关”则是平声（阴平），符合“平收”的要求。

五、学习建议

要想深入掌握平仄规则，有几条建议供参考：可以使用《平水韵》或《词林正韵》来查证古音；特别留意入声字，它们需要特殊记忆；推荐阅读王力的《诗词格律》进行系统学习。

古典诗词的创作严格遵循中古音系，而现代朗诵则按照普通话读音。这体现了中华诗词音韵美的独特魅力。在欣赏古典诗词的我们也能感受到汉语声调变化的韵律之美。掌握“仄起平收”的规则，不仅有助于我们更好地理解和欣赏古典诗词，同时也为我们创作现代诗歌提供了有益的参考。